CCBB abre edital para inscrições de projetos para 2012/1013

Está aberto o edital do Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB) para a ocupação de seus espaços culturais em 2012/2013 nas cidades do Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília e Belo Horizonte. O prazo para as inscrições vai até o dia 31 de maio de 2011.

As categorias previstas contemplam as áreas abaixo citadas:

Exposição | Pintura, escultura, fotografia, gravura, instalação, multimídia e outros
Música | Popular, erudita e instrumental
Artes Cênicas | Teatro, dança, performance, circo, ópera
Cinema e Vídeo | mostras e festivais
Programa educativo | oficinas, cursos e visitas orientadas
Idéias | palestras, seminários e conferências

O projeto deverá conter as seguintes informações:

a) Dados do Proponente PF ou PJ: nome, CPF/CNPJ, endereço, telefone, e-mail, currículo;
b) Dados do projeto: área cultural, segmento cultural, título, espaço pretendido;
c) Descrição: descrever, narrar, contar como será o projeto;
d) Justificativa: demonstrar, fundamentar a importância da realização do projeto no cenário cultural e artístico para a sociedade;
e) Sinopse: resumo, síntese do projeto;
f) Ficha técnica: função e nome de todos os participantes do projeto, inclusive breve currículo;
g) Cronograma: fases e períodos da pré-produção, produção e pós-produção do projeto;
h) Orçamento: item orçamentário, quantidade de item necessários, unidade, valor unitário.

Edital

Inscrições

Paralelo Cia. de Dança apresenta o espetáculo "As 3 Irmãs", no Rio Grande do Norte

Através do Prêmio Klauss Vianna de Dança 2010, com patrocínio da Fundação Nacional de Arte (Funarte) e do Ministério da Cultura, a Paralelo Companhia de Dança está a caminho do Rio Grande do Norte, onde realizarão 3 apresentações do espetáculo "As 3 Irmãs", inspirado na obra de Anton Tchekhov. O grupo, que está em turnê pelo Nordeste, se apresenta no dia 7 em Mossoró (Teatro Municipal Dix-Huit Rosado) e nos dias 9 e 10 em Natal (Barracão Clowns de Shakespeare).

A Paralelo Cia de Dança foi fundada em 2004 e desde então já participou de vários festivais e mostras competitivas, com os espetáculos Dois Cânticos e Uma Canção (2005); Malaki: As Cores da Paixão (2006); As 3 irmãs (2007) e O Castelo (2008 – 2009). Desde a sua fundação até os dias de hoje, a Cia. foi se tornando referência na dança da Paraíba, seja pela constância de seus trabalhos, os quais trazem consigo a marca de uma pesquisa coreográfica bem delineada, seja pelo reconhecimento obtido através de prêmios em mostras e festivais, seja pelo incentivo adquirido por meio de suas subvenções culturais.

No espetáculo, como foi declarado pelas bailarinas, a intenção não é contar a história da aclamada peça de Tchekhov, mas exprimir as emoções e sensações das personagens no contexto da peça. Tudo é retratado através dos movimentos, as agonias, tensões, paixões, fraternidade e nostalgia, daquelas irmãs que estão encarceradas numa casa, numa cidade e numa realidade muito aquém de suas capacidades e anseios. Moscou, além de cenário de suas infâncias felizes, representa para elas a terra prometida, o lugar de possibilidade de realização dos seus sonhos de mudança, que acabam sendo abdicados, diluídos na realidade provinciana e cheia de convenções sociais em que vivem. O espetáculo, forte e sensível, se destaca tanto pela qualidade técnica das bailarinas, quanto pela intensa pesquisa referencial e de movimento de corpo realizada por elas.



ESPETÁCULO DE DANÇA "AS 3 IRMÃS"

Dias: 7 (Teatro Municipal Dix-Huit Rosado - Mossoró), 9 e 10 (Barracão Clowns - Natal)
Hora: 20h
Entrada: R$ 10 e R$ 5 (meia)

Saiba mais sobre a Paralelo Cia. de Dança: www.paralelociadedanca.com

Parque dos Patins na Lagoa será palco do espetáculo “Flor de Macambira” durante todo o final de semana

O próximo palco carioca a receber a "Flor de Macambira" é o Parque dos Patins, na Lagoa Rodrigues de Freitas, neste final de semana, de 25 a 27 de março às 19h. O espetáculo é baseado na obra “O Coronel de Macambira”, de Joaquim Cardozo, publicada em 1963, adaptada por Rosyane Trotta e Ser Tão Teatro com direção de Christina Streva.

“Flor de Macambira” segue para o Jardins do CLA da UNIRIO, dia 29 (3ª feira, 20h); e encerra a turnê na Praça da Rua do Mercado, no Centro, no dia 30 de março (4ª feira, 19h).

No Rio, a estreia aconteceu no Campinho-Show, espaço do Grupo Nós do Morro, no Morro do Vidigal, no dia 23 (4ª feira passada). O espetáculo é uma festa popular com música, signos fortes da cultura popular, comicidade e efeitos circenses para contar a história da jovem Catirina, a mais bela flor da Fazenda Macambira.

É a primeira vez que o Ser Tão Teatro, grupo formado na Universidade Federal da Paraíba em 2007, se apresenta na Região Sudeste. Com uma bagagem que pesa quase uma tonelada entre equipamentos de som e luz, cenários, figurinos e adereços, as dezoito pessoas da equipe técnica de “Flor de Macambira” percorrerão de ônibus, até o retorno a João Pessoa, 5.860 km. Desde a estréia em Penedo, Alagoas, em 11 de fevereiro, a montagem foi apresentada em Propriá (SE), Petrolina (PE), Paulo Afonso (BA), Juazeiro (BA), Bom Jesus da Lapa (BA) e Xique Xique (BA), Januária (MG), São Francisco (MG), Pirapora (MG) para um público estimado em dez mil pessoas.

Tipos do cotidiano brasileiro como o coronel sanguinário, o padre mercantilista, o bicheiro corrupto, e o triunvirato do capitalismo: o economista ilusionista, o banqueiro especulador e o marqueteiro enganador vão sendo apresentados, quadro a quadro, no espetáculo. “Flor de Macambira” é uma leitura contemporânea da dramaturgia da década de 60 e, apesar não ignorar a dimensão política original da época, atualiza a narrativa personificando o drama na protagonista, que não existia no texto original de Cardozo. Rosyane Trotta, professora da Escola de Teatro da UNIRIO, assina a dramaturgia em parceria com o Ser Tão. A montagem tem cenário e adereços assinados por Carlos Alberto Nunes, o figurino por Daniele Geammal, e a caracterização por Mona Magalhães. A trilha sonora original é de Beto Lemos, da Cia Carroça de Mamulengos, que assina a direção musical em conjunto com Zé Guilherme, músico da Orquestra Sinfônica da Paraíba. São dois músicos em cena que tocam rabeca, bandolim, escaleta e diversos instrumentos de percussão. O patrocínio é da Chesf, através do Programa Eletrobras de Cultura 2010.

Site do Ser Tão Teatro: www.sertaoteatro.com.br
Hotsite de “Flor de Macambira”: www.sertaoteatro.com.br/flor
Blog: www.sertaoteatroflor.blogspot.com/
Siga-nos no twitter: twitter.com/gruposertao


Serviço:
Flor de Macambira
Com o Grupo Ser Tão Teatro.
Adaptação de Rosyane Trotta e do Grupo Ser Tão Teatro do texto “O Coronel de Macambira de Joaquim Cardoso. Direção de Christina Streva.

Sinopse: A jovem Catirina sucumbe aos vícios e tentações mundanas e, para salvar-se a si e a seu amado, mergulha nas profundezas de sua alma.

Classificação etária: livre.
Duração: 55 minutos.
Entrada franca.

Temporada Rio:
25, 26 e 27 de março:
Parque dos Patins, às 19h.
Lagoa Rodrigo de Freitas - Av. Borges de Medeiros,s/nº.
Capacidade:150 pessoas sentadas

29 de março:
Jardins do Centro de Letras e Artes da UNIRIO, às 20h.
Av. Pasteur, 436 fundos, Urca.
Capacidade:150 pessoas sentadas

30 de março:
Praça da Rua do Mercado, Centro, às 19h.
Capacidade:150 pessoas sentadas

FICHA TÉCNICA – Flor de Macambira
Texto original: “O Coronel de Macambira”, de Joaquim Cardozo
Adaptação: Rosyane Trotta e Ser Tão Teatro
Concepção e Encenação: Christina Streva

Elenco: Cida Costa, Gladson Galego, Isadora Feitosa, Maisa Costa,
Thardelly Lima, Winsthon Aquilles, Zé Guilherme, Anderson Lima
e Rodrigo Costa e Silva

Produção: EmCartaz Empreendimentos Culturais

Outras Informações:

Carla de Gonzales
PAGU Comunicação
(21) 3449-5340 / 9961-0536
carlapagu@gmail.com

Calina Bispo
(21) 8051-7007

Paralelo Cia. de Dança circula por sete cidades do nordeste com o espetáculo “As 3 Irmãs”

Pela primeira vez a companhia paraibana se apresentará em novos palcos nordestinos

A Paralelo Cia. de Dança inicia em de março sua primeira turnê com a circulação do espetáculo “As 3 irmãs” por sete cidades do nordeste. O projeto foi contemplado no edital Klauss Vianna 2010, da Fundação Nacional de Arte (Funarte), do Ministério da Cultura. A companhia foi a única da Paraíba, e uma das cinco do nordeste, a ser contemplada com o edital.

“As três irmãs” são três bailarinas em cena. O papel de Olga Prosorov é interpretado alternadamente em cada apresentação por Lília Maranhão e Aretha Paiva. Irina Prosorov ganha vida com Vanessa Queiroga e a última irmã, Marcha Prosorov, é interpretada por Joyce Barbosa, que também assina a coreografia, o figurino e a direção artística do espetáculo. A execução da luz é realizada por Jorge Ribeiro e a produção é da Trato Assessoria e Produção Cultural.

Sinopse

Desenvolvido a partir da obra-prima de Anton Tchekhov, “As três irmãs” contempla a vida de Olga, Marcha e Irina, três irmãs vivendo suas frustrações no interior da Rússia do século XIX, tendo que aprender diariamente a lidar com a ânsia de sonhos maiores juntamente com a ausência da percepção de querer alcançá-los. Tentam, cada uma a sua maneira, sobreviver à imbecilizante monotonia do dia-a-dia. Não possuem mais perspectivas, não têm mais sonhos. A única esperança que lhes resta é de, algum dia, poderem modificar suas vidas e voltarem à terra natal, Moscou. Entretanto, desapercebidamente se deixam envolver pela inútil loucura de continuar fazendo sempre o mesmo, esperando que em algum instante o resultado possa se descobrir diferente.

Além das apresentações, a companhia tem o interesse de promover um debate com os espectadores, sobre a coreografia e a peça teatral, como uma forma de sondar a perspectiva do público nordestino sobre a dança, em específico sobre a dança contemporânea.

Oficina de dança contemporânea

A oficina realizada pela Paralelo terá duração de duas horas e será dirigida para homens e mulheres bailarinos, de formação clássica, moderna ou contemporânea ou outros estilos. O número máximo de alunos é 30, a partir dos 15 anos de idade. A oficina será ministrada pela professora e coreógrafa da companhia, Joyce Barbosa.

Apresentações:

PARAÍBA
Areia: 18 de Março de 2011, Teatro Minerva, 20h
(Workshop 10h às 12h)

Campina Grande: 19 de Março de 2011, Palácio das Artes Suellen Carolini, 20h (Workshop 10h às 12h)

RIO GRANDE DO NORTE
Mossoró: 07 de abril de 2011, Teatro Dui-Huix Rosado, 20h
08 de abril de 2011, Thermas Resort e Hotel, 20h
(Workshop 06/04 no Teatro Dix Huit Rosado, 19h00 às 21h00)

Natal: 09 e 10 de abril de 2011, Barracão Clowns de Shakespeare, 20h
(Workshop dia 10/04 10h às 12h no Teatro Alberto Maranhão)

CEARÁ
Cascavel: 05 de maio de 2011, Casa da Cultura, 20h
(Workshop dia 05/05 10h às 12h)

Fortaleza: 07 e 08 de maio, Sesc Iracema

PERNAMBUCO
Recife: 21 e 22 de maio de 2011, Espaço Compassos, 20h
(Workshop dia 21/05 10h às 12h)



Cia. Paralelo de Dança

Email: paralelociadedanca@gmail.com
Blog: www.paralelociadedanca.com
Twitter: twitter.com/paralelodanca
Youtube: www.youtube.com/paralelociadedanca
Flickr: www.flickr.com/photos/paralelodanca

Trato - Assessoria e Produção Cultural

Kennya Queiroz – produtora
trato.producao@gmail.com (83) 3512 – 6799 / 8836-4514

Inara Rosas – assessoria de comunicação
inararosas@gmail.com (83) 9953-3595 / 8807-1846

Ser Tão Teatro apresenta “Flor de Macambira”, peça adaptada da obra de Joaquim Cardozo

Com uma bagagem de quase uma tonelada entre equipamentos de som e luz, cenários, figurinos e adereços, o grupo Ser Tão Teatro se apresenta nas cidades de Belo Horizonte e Rio de Janeiro, percorrendo, de ônibus, 5.860 km até a volta para João Pessoa.

O espetáculo, dirigido por Christina Streva, é uma festa popular com música, comicidade, cor e teatralidade que conta a história da jovem Catirina, a mais bela flor da Fazenda Macambira, que sucumbe aos vícios e tentações mundanas e, para salvar-se a si e a seu amado, mergulha nas profundezas de sua alma. Tipos do cotidiano brasileiro como o coronel sanguinário, o padre mercantilista, o bicheiro corrupto, e o triunvirato do capitalismo: o economista ilusionista, o banqueiro especulador e o marqueteiro enganador vão sendo apresentados, quadro a quadro, no espetáculo.

A montagem é uma leitura contemporânea da dramaturgia da década de 60 e, apesar não ignorar a dimensão política original da época, atualiza a narrativa personificando o drama na protagonista, que não existia no texto de Cardozo. “O autor de O Coronel de Macambira não poupou liberdade poética para enlaçar literatura erudita, crítica social e festa popular. Nós buscamos entrelaçar sua poesia com o Brasil de nosso tempo e a linguagem cênica que emana do jogo vivo dos atores”, diz Rosyane Trotta, professora e pesquisadora da Escola de Teatro da UNIRIO, que assina a dramaturgia em conjunto com o Ser Tão.

“Flor de Macambira” tem cenário e adereços assinados por Carlos Alberto Nunes; o figurino, por Daniele Geammal; e a caracterização, por Mona Magalhães. A trilha sonora original é de Beto Lemos, da Cia Carroça de Mamulengos, e de Zé Guilherme, músico da Orquestra Sinfônica da Paraíba. São dois músicos em cena que tocam rabeca, bandolim, escaleta e diversos instrumentos de percussão.
Em cada cidade visitada, paralelamente às apresentações, é ministrada a oficina Construindo a Cena com o Ser Tão, para atores e não-atores que queiram vivenciar os princípios criativos do Grupo. A atividade é gratuita, a carga horária é de seis horas e a turma é aberta para até 20 pessoas. O patrocínio é da Chesf, através do Programa Eletrobras de Cultura 2010.

Navegue no site do Grupo Ser Tão Teatro: www.sertaoteatro.com.br

Navegue no hotsite de “Flor de Macambira": www.sertaoteatro.com.br/flor

Classificação etária: livre.
Duração: 55 minutos.
Entrada franca.

Apresentações:

BELO HORIZONTE – MG:
Praça Juscelino Kubitschek (Parque JK)
Mangabeiras
17, 18 e 19 de março, às 19h.

Oficinas: Galpão Cine Horto
15 e 16 de março, das 14h às 17h
http://www.galpaocinehorto.com.br
Tel: 31 3481 5580

COMO SE TRATA DE UM ESPETÁCULO DE RUA, O GRUPO INFORMA QUE, UNICAMENTE EM CASO DE CHUVA, A APRESENTAÇÃO SERÁ TRANSFERIDA PARA A PRAÇA DE SERVIÇOS DA UFMG NA PAMPULHA, E TERÁ INCÍO ÀS 18H.

Temporada Rio de Janeiro:
23 de março:
Campinho-Show do Grupo Nós do Morro, ás 19h.
Rua Dr. Olinto de Magalhães, s/nº. Vidigal
Capacidade:150 pessoas sentadas

25, 26 e 27 de março:
Parque dos Patins, às 19h.
Av. Borges de Medeiros,s/nº. Lagoa Rodrigo de Freitas.
Capacidade:150 pessoas sentadas

29 de março:
Jardins do Centro de Letras e Artes da UNIRIO, às 19h.
Av. Pasteur, 436 fundos, Urca.
Capacidade:150 pessoas sentadas

30 de março:
Praça da Rua do Mercado, Centro, às 19h.
Capacidade:150 pessoas sentadas


Produção Rio de Janeiro e Belo Horizonte:
EmCartaz Empreendimentos Culturais

Outras Informações:
Carla de Gonzales
(21) 9961-0536
carlapagu@gmail.com
Calina Bispo
83 8891-3334
calina.comunicacao@setaoteatro.com.br

Vereda da Salvação

Apresentada inúmeras vezes na capital, mas também levada às cidades do interior, inclusive ao sertão paraibano, "Vereda da Salvação" causou forte impacto por onde passou. Assistida por muitas pessoas que nunca haviam visto um espetáculo teatral antes, muito menos um clássico do teatro moderno brasileiro, a apresentação da peça foi sempre acompanhada de debates calorosos. Nessas ocasiões, o grupo pode constatar como o espetáculo mexe com o povo nordestino, e os faz refletir sobre importantes questões da atual sociedade brasileira que são tão bem abordadas no texto de Jorge Andrade.

Este clássico da dramaturgia brasileira, é relido de maneira visceral em uma adaptação contemporânea, realizada pelo Ser Tão Teatro da Paraíba, sob direção da carioca Christina Streva. Vereda da Salvação aborda a miséria, o fanatismo religioso e o conflito de terra. Escrita em entre os anos 1957 e 1963, a peça é ambientada no sertão e foi inspirada em um fato verídico e brutal da história velada do Brasil, quando em 1955, trabalhadores rurais do norte de Minas Gerais, tomados por uma forte exaltação místico–religiosa desencadearam um desfecho trágico. “Apesar da dramaturgia ser construída por uma situação extrema ocorrida há 50 anos, a peça mostra em cena a realidade imutável de boa parte da população sertaneja”, fala Streva.

"Vereda da Salvação" fez sua estréia em 2007 na cidade de João Pessoa (PB). Aprovado pelo publico, foi considerado pela critica especializada o melhor espetáculo do ano, ganhando o Prêmio Domingos Sergio Batista de destaque da cultura paraibana. Em 2008, circulou com o patrocínio do Programa BNB de Cultura pelo interior do estado, repetindo o sucesso de público em todas as apresentações, além de ganhar os prêmios de Melhor Espetáculo e Melhor Direção no Festival Aldeia SESC de Teatro–PB. Em 2009, o espetáculo é contemplado no edital BR Distribuidora de Cultura, que selecionou as peças que mais se destacaram no país nos dois anos anteriores. Sendo assim, "Vereda da Salvação" chega agora à três estados da região Nordeste (Ceará, Sergipe e Bahia), totalizando doze apresentações tanto no interior quanto nas capitais.

Apresentações:

CEARÁ

01/09
Aracati
03, 04 e 05/09
Fortaleza

BAHIA

08/10
Canudos
12,13 e 14/10
Salvador

SERGIPE
16/10
Itabaiana
18, 19 e 20/10
Aracajú

2ª MOSTRA DE TREATRO DE GRUPO

Em sua segunda edição, o evento conta com grupos do Ceará, da Bahia, do Rio Grande do Norte e da Paraíba

No período de 14 à 22 de maio, acontecerá a II Mostra de Teatro de Grupo, uma realização do grupo Ser Tão Teatro em parceria com a TRATO Assessoria e Produção Cultural, com patrocínio do Banco do Nordeste e da FUNJOPE. Para esta edição, estão programadas a apresentação de cinco grupos de teatro, além da realização de cinco oficinas e debates durante os nove dias do evento. Entre os destaques estão os grupos Bagaceira (CE) e Oco Teatro Laboratório (BA).

O Bagaceira trará seu repertório apresentando quatro espetáculos, além de ministrar uma oficina que compartilha com os participantes o método criativo utilizado pelo grupo. O Oco Teatro Laboratório, apresentará dois espetáculos e ministrará três oficinas. O grupo é também o idealizador do FILTE (Festival Latino-Americano de Teatro da Bahia) e estará na programação da Mostra com o projeto "Clássicos Teatrais do Nordeste", contemplado no edital da Fundação Cultural do Estado da Bahia (FUNCEB).
Representando o teatro paraibano, nesta edição, está o Grupo Bigorna de Teatro, dirigido por Fernando Teixeira. O conhecido diretor apresentará o monólogo "Esparrela" e também ministrará uma oficina.
A I Mostra de Teatro de Grupo, realizada em forma de militância, em abril de 2008, veio comprovar a boa fase do teatro paraibano. Com ampla participação de toda a classe teatral pessoense, a Mostra criou um espaço permanente de formentação e articulação do meio teatral regional, promovendo o intercambio entre os coletivos locais e trazendo para nossa cidade, grupos com reconhecida trajetória em todo o território nacional.
O sucesso da primeira edição, que ganhou grande notoriedade e atingiu um público amplo e diversificado, teve como desdobramento a aproximação efetiva entre o grupo paraibano Ser Tão Teatro (PB) e o grupo Clowns de Shakespeare (RN), e para celebrar a continuidade do projeto e representar o teatro de rua, os grupos apresentarão, na Praça da Paz, uma montagem compartilhada do espetáculo "Farsa da Boa Preguiça", que recentemente circulou por sete estados e atingiu um público de mais de 13 mil espectadores.
A realização da II Mostra de Teatro de Grupo é um projeto contemplado no edital BNB de Cultura, com co-patrocínio da Funjope e apoio do SEBRAE, do NTU ( Núcleo de Teatro Universitário) e da FUNCEB (Fundação Cultural do Estado da Bahia).
Confira a Programação Completa no site http://www.sertaoteatro.com.br/mostra/

OFICINAS OCO

TECENDO PARTITURAS
Ministrado por Luis Alberto Alonso (diretor), e parte de um trabalho de training pré-expressivo do ator para desenvolver códigos de manifestações espontâneas da cultura popular e “injetando” estes na literatura universal, tanto dramática como poesia ou prosa, brasileira ou internacional. Durante o curso os atores criarão partituras corporais que irão sendo tecidas e incorporado textos até construir a base da performance teatral.

ENERGIA E EXPRESSIVIDADE
Ministrado por Rafael Magalhães,(ator) e parte de um trabalho conjunto que Rafael Magalhães e Luis Alberto Alonso desenvolvem faz quinze anos no grupo internacional Ponte dos Ventos que reside em Dinamarca sob a direção de Iben Nagel Rasmussen, atriz fundadora do Odin Teatret. Este curso prevê trabalho intensivo de training com o ator, desenvolvendo a energia para o trabalho de composição no palco.

CLOWN: CONSTRUÇÃO DE UM CORPO CÔMICO ATRAVÉS DA MUSICALIDADE
Ministrado por Diana Ramos(atriz), e parte do estudo do clássico clown a partir da percussão e movimentação das danças nordestinas como o Maracatu, o Coco, o Xaxado, etc. O curso prevê a incursão pelos caminhos da construção de um clown.

Data: 14, 15 e 16 / Hora: 14h às 18h
Carga Horaria: 12 hrs / 15 vagas

OFICINA BAGACEIRA

A CONSTRUÇÃO DO CORPO EXTRA COTIDIANO
A busca do conhecimento metodológico e estético do método de trabalho do Grupo Bagaceira de Teatro, através de exercícios práticos pautados na metodologia plural do grupo. A oficina utiliza de exercícios de sensibilização, força e ritmo para despertar a consciência corporal e explorar as infinitas possibilidades da construção de uma partitura física extra-cotidiana.

Data : 20 e 21 de maio / Hora: 8h às 12h
Carga horária: 8 hrs / 20 vagas

OFICINA BIGORNA

Respirar, Sentir e Ação
Ministrada por Fernando Teixeira, é a síntese do método de trabalho de uma pesquisa em desenvolvimento pelo ator, utilizando de conceitos precursores da respiração, do sentir e da ação.

Data: 17 e 18 de maio
Carga Horária: 8 hrs / 15 vagas

Inscrições: oficinasmostra@sertaoteatro.com.br
Informações: (83) 8772 4904